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折子戏 戏曲中的灵魂所在

    折子戏，顾名思义，它是针对本戏而言的，它是本戏里的一折，或是一出。要演出全本戏，既费时费人又费事，所以到后来慢慢就不演全本戏，只演其中相对完整而集中突出，还能展示演员水平的几出折戏。流传至今的以折子戏多，不少久演而不衰。究其原因:从内容上看，好的折子戏矛盾冲突尖锐激烈，人物形象鲜活生动，故事情节相对完整，其思想观点有较强的人民性；而在结构安排上，往往别出心裁，不落俗套，一下子就能紧紧抓住观众。从形式上看，京剧折子戏集中而突出地体现了京剧的艺术特征，即生、旦、净、丑的不同行当，唱、念、做、打的基本四功。

    当然，大多折子戏不是全面对此艺术特征的体现，而更多的则是侧重于京剧行当或四功的某一方面，从而成为这一方面的代表作。第三，与形式上体现京剧的艺术特征相联系的，有些折子戏经过京剧艺术大师的精心创造，赋予个人在表演艺术方面鲜明特色，逐渐成为京剧艺术流派的代表剧目。这应当说是京剧折子戏最重要的特点，也是它久演不衰、得以流传的最重要的原因。

    从某种意义上说，中国京剧的历史，就是一部各个流派孕育、形成、发展的历史；京剧大师各自在代表性剧目上，匠心独运，精益求精，才使整个京剧舞台百花齐放，绚烂多姿。而京剧折子戏作为其中艺术精品，也得以一代一代继承和发展，久演而不衰。

    折子戏虽然是整本传奇的一个部分，但它大多是戏曲中的精彩片断，是那部戏曲全剧的中心或灵魂，有很强的独立性，情节浓缩，人物个性鲜明，如《牡丹亭》中的《惊梦》、《西厢记》中的《拷红》、《玉堂春》中的《苏三起解》、《白蛇传》中的《断桥》等。

   “折子戏”之名是新中国成立初期才出现的。“折子戏”历来的称谓，有“摘锦”、“杂剧”、“插—出”、“零出”、“散出”、“散剧”、“集戏”等名称，意同名异，显露着历史的遗风，揭示出“折子戏”之名演变的轨迹。诠释“折子戏”，必须对“折”加以解释，予以定义。划分演唱场次的单位，称之为“折”，但它又不同于现代戏剧的一场或一幕。“折”是音乐曲调上自成一“套”，为同宫北曲联套，故事情节为一个段落，是为一“折”。“折”的定义，应是一个套数，即同宫曲套，由旦或末主唱，也就是所谓的“旦本”、“末本”，加上有关的“宾白”，表现一个完整故事的片段段落，是为一折。所以“折子戏”是指一场或几场组成的、有独立体系、或析出全本大戏的一出、几出的别具特色的、有完整故事情节的小戏。