香港特别行政区文学艺术界联合会官方网站 >> 资讯 >> 戏曲 >> 新闻 >> 查看资讯

罗随祖：从三百石印看齐白石的篆刻


    芷兰雅集艺术月谈“罗随祖：从三百石印看齐白石的篆刻”于2013年3月23日下午在张一元博元舫举办。该活动由芷兰雅集艺术手机报 《文物天地》杂志社主办，中国嘉德协办，雅昌艺术网作为合作媒体。
　　嘉宾介绍：罗随祖先生是著名金石学家罗振玉先生的后人，在甲骨文研究中占有重要地位，是甲骨四堂之一，是甲骨学的奠基者。罗随祖先生原为故宫研究员，从事金石考古及博物馆文物方面的研究工作，罗先生1979年进入故宫，秉承家学参与、整理、编辑多种古代玺印著作，如《古玺文编》、《古玺汇编》、《秦汉南北朝官印徵存》等。
　　中国古代篆刻的发展
　　罗随祖：大家好。今天我主要围绕去年北京画院举办的“齐白石三百石印”展，通过三百石印分析齐白石的篆刻。
　　建国后，齐白石受到国家和政府的重视和照顾，他去世后，很多学者对他的艺术进行研究，国家也要求将齐白石的作品保留下来。然而三百石印在2012年第一次全面展出，让大家第一次完整地看到三百石印，我觉得这是很有意思的一批东西，在齐白石的艺术中占有特殊的地位。
　　篆刻不是凭空产生的，任何艺术都有它的来源与它的发展方向、发展形式。篆刻的产生与中国历代的印章有一脉相承的特性，我们说树要追求叶茂，有它的根本，印章也如此。首先我们从古代印章开始，看一看古代的印章是什么样子。
　　这些是秦汉南北朝时期的印章，秦汉南北朝经历了800多年的时间，这时期的印章也是被后人，特别是被篆刻家推崇为可以宗法的楷模，即视为可以作为楷模、效仿的东西。篆刻在中国明清两代非常之盛，篆刻家在明清两代曾经被称为流派印，为什么叫流派印呢?因为篆刻家从诞生以来，大家以派别相推许，分门别派，文人相轻，篆刻大家之间互相不沟通，所以就叫流派印。虽然分门别派，但是在明代以来的篆刻史上，唯一被大家公认、推崇的宗旨是“宗秦法汉”。所以我们探究篆刻，包括近现代大家齐白石一路的篆刻，一定要从古代的印章来研究他们的宗法是怎样的，所模仿的是哪一部分，取舍的又是什么?翻看近代的印谱可以看到，虽然大家都是“仿汉”，但是面貌各不相同，只是因为大家的取舍不同，所以才形成各自的风格。
　　第二，艺术家或篆刻家一生所追求的就是个人风格，没有个人风格的艺术家不会给后人留下太多东西，只模仿，没有创造，那不是艺术，艺术家也没有出路。所以对于古代的宗法是各取所需、各取所长。齐白石也是如此，他吸取了古代印章的一部分来发展自己的篆刻艺术。
　　古代印章可以分为两大部分：私印和官印。秦汉南北朝时期的印章在今天看来是艺术，但在古代却是行政工具，是行使政权的唯一工具，古代统治中历来是“只认印，不认人”。如历代皇帝出宫私访，如果被抓到又拿不出印章，也会很危险，因为大家不认识皇帝，只认印，不认人。在说文解字中，许慎在解释“印”的时候，说“印，执政者之凭信也”，执政者向老百姓发号施令，必须先把印章拿出来给百姓看，是行使证券的凭证，是古代的工具，这是印章很重要的一个功能。
　　古代，私印的使用也很有意思、很普遍，那些贩夫走卒、牧童、放牛的、种地的，他们一辈子不认识字，也没有使用印章的机会，印章只是凭信工具。但是到了汉代，男子在14岁成丁的时候，有条件买一枚印章挂在腰间，称为配印，说明他已经成丁。在古代，有两件东西标志一位男子已经成丁，即配印和配玉。从这个角度我们知道在古代，印章是一种非常之普遍、非常之重要的工具。私印有一部分是刻上姓名的，还有一部分印章上没有名字，就是一个吉语，如“大吉大利”，甚至是一个鸟、一个兽。
　　30几年前，为编书跑遍全国来搜集印章，北京、上海、安徽、东北地区、西南地区所有大的博物馆中，我们看到的印章以及重要的印谱资料有十万方。可想而知，秦汉时期印的遗留数量是多么巨大。印章在古代有两个共识，一是当时的行用非常普遍，即使是那些不识字的、没有任何用处的人也会有印，所以存量很大。第二，印章本身是一种标志性的器物。第三，世界文明发展过程中，无论是古罗马还是两河流域的文明，都有印章，印章是人类文明过程中的必然阶段。印章的作用是什么呢?证明身份，是权力的证明，是能够行使政权的证明。
　　我们再看看其他的，这是明清的篆刻。明清时期篆刻已经成为艺术，而不是古代印章了，明清时期印人辈出、流派纷呈，完全进入了创作阶段。而实际上篆刻从北宋就已经开始萌芽，只是到明代才开始定型。
　　篆刻的发展在中国来讲很有意思，篆刻的发展是从上而下的，这是我的观点。在宋代的时候，皇帝、高级知识分子、文臣们，首先不满意印章的字，要参与创作，于是他们开始参与印章。比如今天看到的米芾书画上的印章就是他自己设计的，由于是铜印，只能设计好之后交给匠人制作。
　　知识分子在封建时代只有两条路，第一条路是从仕，就是做官。但是明清两代吏治很严，皇帝驾驭百官，驭人臣之术，所以从仕者，就要准备随时被抄家、被下狱。《官场现形记》中讲述的清代官场腐败得一塌糊涂，卖官鬻爵，这是一面。还有另外一面，清代的时候，只要有人上条陈，说某某官员贪污了，就先抄家、先下狱，然后再查有没有问题，是否诬告，等查明了事情原委，释放之后官员就会感谢皇帝，说皇恩浩荡，皇帝至圣至明，查明了我没有贪污，太好了，我更要尽心尽力地为皇帝服务，这就是一种治理官吏的方法，说起来很残酷的，所以在封建时代做官是很不容易的，这是知识分子的一条出路。
　　还有一条出路是考不中，或者不愿意做官，那么就回家种地，但是读了一辈子书，种地种不出，怎么办?唯一出路就是社管、私塾，在乡村、在地方上当老师。虽然当老师很苦，但是如果他的学生仕途发达后，那么这个老师的地位就会比父母还高。
　　到了明清，出现了第三种出路，除了做官、做教师以外，还可以做印人，当篆刻家。明清出现了很多知识分子，以刻印为生，《印人传》记载了很多明清两代著名的篆刻家，所以从这个意义上讲，过去读书的前途是比较狭窄的，篆刻也为读书人开辟了第三条路。

　齐白石艺术的分期
　　要了解中国印章从哪里来，就要了解中国篆刻形成的历史，从我的角度给大家解释两点，一是齐白石的齐印分期和三百石印的特点，二是齐白石的剖析及其作品研究。要了解一位艺术家，首先要了解他的为人、思想、感情，他所生活的那个时代的环境和环境对他造成的影响，才能够了解并理解他的艺术。
　　第一：齐白石的分期。齐白石生于1864年1月1日，去世于1957年9月16日。齐白石的一生，在地域上分有两个地区，湖南和北京，分界线在1919年。如果从齐白石的艺术作品来分我认为可以分为四期，是完全按照他的艺术作品变化的面貌来区分。
　　第一个时期主要是1894年-1904年。齐白石是出身于民间的艺术家，他自称“芝木匠”。齐白石有很多特点，其中最重要的是他非常认真的忠实于艺术，努力完善他的艺术，他非常勤奋，所以他的成名绝对不是偶然的。
　　齐白石将他32至42岁的篆刻作品总结为 “胎息黎氏，艰辛摸索，印见丁黄始入门”。最初的十年，齐白石确实是靠自己的摸索，他本是湖南一个乡村的雕花木匠，靠自己的摸索走入篆刻的大门。后来，李静安将丁黄印章的钤本寄给齐白石，他才第一次真正看到名家篆刻的作品，当时非常惊愕，他对丁黄的崇拜简直到了亦步亦趋的地步。齐白石很勤奋，由于条件不好，他自己跑到南山找比较软的石头，然后锯成印章，那叫褚石，用褚石来刻印。从李静安回忆录中了解到，齐白石刻印非常勤奋，刻了很多，而且基本上是在模仿阶段。
　　第二个时期是从43岁-56岁前后，慢慢的眼界变宽了，看的东西多了，开始刻自己的印。由于齐白石是木匠出身，于是他发挥自己的特长，将喜好与长处结合在篆刻中。这个时期的篆刻既有模仿，并开始有自己的影子，以直笔为主的印章已经开始出现。
　　明清时期有很多篆刻家对秦汉印章有总结，既对宗秦法汉有共识，对秦汉印的认识也有一定的共识，特别是清代的总结 “外圆内方，直如绳而棉裹铁”。汉印的笔划是外圆内方，但是圆和方本来是矛盾的两方面，把圆和方这两个矛盾体结合在同一个笔画，这是汉印的艺术成;第二，汉印的线条称为“直如绳”，线条是直的，但又不像玻璃、铁棍那么直，而是像绳子自然垂下来的直。其中包括两个概念，就是软和硬的概念，虽然直是硬的，但是它像绳子，质地又是软的。还有一条补充，“棉裹铁”，像铁外边裹着棉花一样，外柔内刚，里边有骨头，外面有肉。这是篆刻家总结的汉印的特点。
　　通行的概念是大的方向，但是艺术家的篆刻要想突破、形成自己的面貌，很多时候要背道而驰，这也是一个真理。齐白石本身是木匠，木匠使用的工具是凿子，而凿子开卯都是直的，所以他对直线的东西是最熟悉不过的，因此这时候他的印章除了模仿的痕迹以外，已经开始有自己的面貌。
　　第三个时期，57岁-69岁，这时他已定居北京，这对齐白石的成名具有决定性的意义。由于齐白石出身穷苦，后来由于刻印章，生活条件好了，他在老家买地、盖房，而正要过好日子的时候，听闻有人要绑架，在朋友的劝说下，再三考虑来到北京，这段时间对齐白石的思想形成和艺术的形成很重要的痕迹。现在的学者分析，齐白石的思想很简单，一心一意就是他的艺术，在中国社会大动荡、社会思潮风起云涌的时候，他一点不关心政治，就是希望过上好日子，安安稳稳的创作艺术，所以在中国的社会动荡对他没有任何影响，他就是沉醉在艺术中，沉醉在自己的创作中，这也是很难得的，在中国近代艺术家中也非常少见。
　　第四个时期，即齐白石所谓的成熟期，真正形成自己面貌的时期。 “中国长沙湘潭人也”印得很普遍，这是成熟期的东西，真正有他自己的面貌。任何一个艺术家都不能只看他成熟时期的作品，一定要了解他是怎么走过来的，只有这样，才能真正理解他成熟时期的作品，艺术家成熟期的作品是经过了非常艰辛的探索、非常刻苦的努力得到的，另外，仅仅看艺术家成熟期的作品，对艺术家的理解容易有偏颇。