艺坛丹青精英:光耀百年画坛

    第三代海派画家人数众多,群星辉映,他们经历了时代的变迁、战争的动乱,艺术之途可谓艰难曲折。在这期间,这些海派画家或走出国门吸收西画的精髓;或深入生活,师法自然,反映时代精神;或从事艺术教育,培养专业人才;或推陈出新,变法创新,追求多元的审美理念。促使海上画派拓展更为广阔的舞台、空间,呈现融汇古今,博涉中外、百花竞放的生动局面,名家名作的不断问世浓缩了几代画人的光荣与梦想,承载着国人崇文尚艺的精神追求。此时的海派早已跨越了地域的屏障,而昂首阔步地走向国际艺坛,也极大地提升了中国画在国际市场应有的地位与影响。他们中的佼佼者有黄宾虹、张大千、张善孖、潘天寿、郑午昌、冯超然、吴湖帆、贺天健、林风眠、刘海粟等。

  有关机构曾评出近现代画坛十位大师:吴昌硕、齐白石、黄宾虹、张大千、傅抱石、徐悲鸿、林风眠、潘天寿、刘海粟、李可染(当然还有别的版本)。从上述名单可以看出,海派画家占了绝大部分席位,个别不属海派的,也与海派有着千丝万缕的关联。这就不难看出海派在近现代画坛举足轻重的地位。若仅将海派作为一时一地的画派,显然有悖事实、有失公允。

  第四代海派大师当推应野平、陆俨少、谢稚柳、唐云、程十发等。应野平上世纪五十年代初开始,致力于新国画山水的探索、创作,留下数以千计讴歌时代、反映现实的作品,许多精绝之作堪称红色经典。陆俨少自创勾云划水留白墨块法,个性强烈,气格博大。谢稚柳直踪宋元,发掘几近失传的“落墨法”,精鉴定,富学识,与徐邦达并称“南谢北徐”。唐云融铸诸家,糅合南北,雅健雄浑,别开生面。程十发善于吸取民间艺术营养,在实践中提炼表现现代生活的绘画技巧,形成鲜明的个人风格。他们的艺术生动诠释“笔墨当随时代”的画旨,丰富和发展了中国画的笔墨技法,使之更贴近当代人的审美需求,这样的匠心独运无疑是承上启下,具有示范意义的。

  新生代的海派俊彦正在形成之中。他们是新水墨的标志性人物,精通绘画美学理论,长于开掘古典绘画的雅格高境,浸淫愈久,发阐尤佳,作品中的深厚民族文化底蕴,常常给人心神俱爽的视觉享受。他们各自的艺术风格,无不折射出东方文化的奇光异彩,而对于色彩的合理运用,又凸现出现代艺术强烈的视觉冲击、震撼。他们是将传统绘画带入当代的先行者,其独辟蹊径的执着精神成就了他们绘艺术的熠熠光彩。

  上海这片艺术的沃土催生了海上画派,海派名家。从各个时期的名家名作中,我们领略到历代艺术家的风华正茂,品味到传统艺术的清芬雅韵。那些貌似时髦、前卫的画作,虽然标榜唬人的标签或华丽的包装,最终必将走向没落,化为镜花水月,注定要消失在人们的视线之中。因为,没有民族底蕴、逾越审美底线的所谓的“名作”、“精品”,充其量不过是廉价的吆喝、过街的杂耍,而与艺术二字,根本就不沾边儿。海派的争论还会延续,海派的历史还将续写,人们将继续关注。